Máscaras Sonoras - uma experiência imersiva de transformação pessoal

O workshop de Máscaras Sonoras é uma experiência imersiva de transformação pessoal. A linguagem simbólica das máscaras é uma forma de poesia em argila. Em cada criação, argila, água e ar dialogam moldando o vazio, que será transformado pelo fogo, deixando a marca do imprevisível. O quinto elemento que se incorpora de forma intangível é o som.

Usar a máscara media e estabelece a ponte entre mundos possíveis. Traçaremos uma genealogia entre milhares de anos de história e o presente através do jogo e da criação coletiva.

Máscaras do Mundo Ancestral:

O curso começa com uma introdução histórica e geográfica às culturas do mundo que construíram máscaras em diferentes materiais - uma jornada de referência e inspiração para o design e construção de cada máscara sonora.

Usar a Máscara é Mediar, Estabelecer a Ponte:

A máscara tem um valor sagrado, pois propõe uma mudança de identidade: ela disfarça, esconde e/ou revela a identidade do utilizador. Em cada criação, convidamos à transformação lúdica do rosto numa máscara, carregada de intenções e simbolismo, descobrindo novas maneiras de ser no mundo. Ao incorporar o som, a máscara guarda a sua voz, permitindo-nos ligar mundos - entre o sagrado e o profano.

O utilizador é responsável por colaborar e cooperar com a máscara. A máscara só teria a sua força vital completa se o seu utilizador cuidasse adequadamente da sua performance, posturas e passos de dança. Ao usar a máscara, perde-se a personalidade para adquirir uma nova que corresponde ao sentido e significado da máscara.

Do Início ao Fim:

Irás projetar a tua máscara sonora usando técnicas manuais de construção, como modelagem manual, rolos, placas e repuxo.

O convite é para artistas e criadores interessados em trabalhar com argila como material vivo e no seu diálogo com a paisagem. É um desafio técnico abordar o processo de criação em 7 dias, do início ao fim.

Desde a amassar da pasta cerâmica, ao design pessoal de cada máscara, à sua construção, ao desenvolvimento do sistema sonoro, acabamentos superficiais e queima com fogo. É um transe criativo onde o tempo e o espaço se fundem, e que material melhor expressa a atemporalidade da arte se não a cerâmica? É uma experiência de aprendizagem muito individual e simultaneamente absolutamente coletiva.

Escultura como Espaço:

Trabalharemos na modelagem escultural das nossas máscaras, inspirados na estética antiga: estilização, abstração e síntese da imagem.

Alquimia do Fogo:

Transformamos a argila em rocha através da ação do fogo de lenha.

Todas as técnicas empregadas visam alcançar bons resultados com cerâmica de queima única. O fogo exige presença enquanto acompanhamos a transformação das partículas; ele transmuta e desperta a nossa chama interna.


Junta-te a nós e embarca no Curso de Máscaras, Sons e Cerâmica

Uma imersão guiada por Nómada Cerámica na Cerdeira - Home for Creativity.

Rita Santos